四代传承让“绝技”不绝迹 “体验派”非遗圈粉Z世代

文/李果繁 图/李德宇

(资料图片)

阮氏雕刻葫芦第四代传人阮煕越（左）与母亲——阮氏雕刻葫芦第三代传人阮琳共同完成最新作品 李德宇 摄

“吉祥葫芦牛肉面，羊皮筏子赛军舰。”在兰州，一直流传着这样一句民谣，其中，吉祥葫芦就是指传承近百年的非遗技艺——兰州雕刻葫芦。阮氏雕刻葫芦通过八十多年四代人传承，形成了独特的艺术风格，近年来，通过开授体验课以及更新“画风”的方式圈粉Z世代，让技艺不只是记忆。

盛夏，兰州白塔山万木葱茏，黄河畔的凉风拂进兰州刻葫芦传习所。走进其中，宛如走进葫芦大观园，有镂空的，像茶壶的，刻有中山桥、飞天等丝路特色元素的……各式各样，千姿百态。阮氏雕刻葫芦第四代传人阮煕越正在母亲阮琳的指导下，完成最新作品，构图、雕刻、着墨，数小时的刻画，一幅金城揽胜图在葫芦上逐渐浮现。

2010年，学习英语专业的阮煕越大学毕业后，从母亲手里接过衣钵。她坦言，在此之前，从未想过要靠这门手艺谋生。让自己下定决心回家的，是看到母亲年龄越来越大，需要有人将这一技艺传承下去。

“有一个声音在说，我有这个责任和使命。”阮煕越说。

兰州刻葫芦传习所荟萃了各式各样的雕刻葫芦作品 李德宇 摄

据传，在魏晋时期，兰州就有刻葫芦的手艺。古丝绸之路开通后，大量葫芦传入到兰州，当地人便开始在葫芦上进行绘画以及雕刻。到了清代，一个叫李文斋的秀才让兰州刻葫芦声名远播，被世人称为“绝技”。

阮氏雕刻葫芦创始人阮光宇，在1936年为了生计开始接触刻葫芦，之后又传承给其子阮文辉，阮文辉真正将刻葫芦技艺发扬光大，登上了高雅的艺术殿堂。随后，阮文辉先生又将技艺传给了三个子女，到阮煕越这一辈已经是第四代了。

近百年里，阮氏雕刻葫芦获得过国家级大奖，多次参加中外交流展出活动，经历无数高光时刻，却也面临过后继乏人的窘境。如今，国家大力弘扬传统文化和技艺，让阮煕越能够站在前人的肩膀上大胆地“飞舞”。

“大家普遍认为，刻葫芦只是一件摆在玻璃橱窗中的工艺品，我要把这种滤镜撕掉，并用年轻人的方式重新定义它。”阮熙越直白地说，刻葫芦作为传统手工艺，出自民间同时服务于民，要守正创新，就要把实用和审美融合为一体，才会赋予这门手艺从物质到精神的双重属性。

一枚葫芦，在匠人的雕刻下尽显金城风采。李德宇 摄

为此，她努力做了相关文创产品的开发，不仅为这项非遗技艺发展赋予新动能，也迎合了更多年轻人的“口味”。相继开发出的葫芦茶叶罐、储藏器、香囊，以及葫芦镶嵌铜镜、葫芦饰品手串等，得到了年轻顾客的青睐。

她还在兰州刻葫芦传习所办起了非遗体验课，从2016年至今，已经和研学机构、旅行社、企业沙龙、工会以及多所中小学携手合作，完成了上百次授课，成功地以一枚枚“萌萌哒”的葫芦，开启了中国传统文化的大门，让学员在沉浸式感受葫芦创作的过程中亲近中国传统之美。

虽然是“半路出家”，但十余年来她沉下心，打磨技艺，与葫芦“对话”，已进阶成为甘肃省工艺美术大师、高级工艺美术师、甘肃省工艺美术协会理事。曾参加上海世博会、进博会等文化展演活动，作品《独钓寒江雪》《胸怀》《醉酒》《小花》分获第十二届、十四届甘肃省工艺美术“百花奖”一等奖、二等奖，作品《河西记忆》获得中国工艺美术精品展“百花杯”金奖。

阮熙越说：“在这个过程中也有过游离，但会有许多人站出来鼓励我，这也是我坚持做下去的原因之一。”

阮熙越说，守正创新就是让老树开出新花。李德宇 摄

她回忆道，有一次，传习所来了一位新疆的游客，对方看到阮熙越用三个小时完成了一件作品，便想用远高于市场的价格收购下来。阮熙越婉拒了对方的好意，这位游客却说：“它值得这么高价，因为从它身上，我看到了年轻人的坚守。”

从当初择业时的浮躁，到真正享受创作的快乐，随着年龄的沉淀，阮熙越在葫芦世界里找到了内心滋养。

“你安静地和葫芦进行交流，把内心所想、所思通过葫芦去表达。同时，你精心打磨雕刻的作品得到了很多人认可，到艺术殿堂去展示……这都是从一枚葫芦中获得的喜悦。”阮熙越期待，通过自己的方式，让越来越多的游客在离开兰州时，能带走一枚小小的葫芦，把兰州的技艺与记忆带到全世界。

关键词：